Comment numériser et numériser des œuvres d'art? Un guide ultime pour numériser des œuvres d'art

L’ère d’Internet a posé de nouvelles exigences et de nouveaux défis à tous les secteurs, et les artistes ne peuvent plus se contenter de se plonger dans la création. Par exemple, maîtriser la numérisation d'œuvres d'art s'est avéré vital, car cette technique est nécessaire pour votre récréation artistique, votre compilation de travaux, votre CV, etc. Vous êtes troublé par la trivialité de la numérisation de vos dessins et peintures ? Ou même vous ne savez pas par où commencer ? Voici cet article ! 

Passons maintenant en revue chaque détail de la numérisation et de la numérisation des œuvres d'art. Que vous soyez amateur d’art ou artiste, vous pouvez obtenir des informations utiles grâce à cet article. 

Pourquoi devriez-vous numériser vos œuvres d’art ?

Pour les amateurs, la numérisation des œuvres d’art préserve mieux leurs efforts minutieux. D’un autre côté, les artistes peuvent tirer davantage d’avantages de la numérisation de leurs œuvres, notamment en élargissant l’influence de leurs œuvres et en gagnant plus d’argent. Les œuvres d'art contiennent les pensées profondes et la créativité de leurs auteurs. Autrefois, ils ne pouvaient inspirer et toucher les gens que devant les manuscrits. Cependant, ces pièces peuvent désormais toucher une corde sensible chez quelqu'un à des milliers de kilomètres via leurs fichiers numériques. De plus, les artistes accèdent à d’autres sources de revenus après avoir numérisé leurs œuvres. Personne ne sait mieux que les artistes que, même s'il est difficile de gagner sa vie uniquement grâce à des commandes d'originaux.

Comment numériser votre œuvre ?

La première étape pour numériser vos dessins et peintures est d’obtenir un scan de qualité. Pour atteindre cet objectif, vous devez acquérir quelques astuces et effectuer des préparatifs complets.

Ce que vous devez savoir sur la numérisation

Tout d’abord, familiarisez-vous avec les scanners et les logiciels.

  • Ne numérisez pas une œuvre en couleur en niveaux de gris ou en noir/blanc. Cela se produit lorsque le mode couleur n'est pas le paramètre par défaut.
  • DPI, points par pouce, fait référence à la résolution de l'image. Pour capturer plus de détails, vous devez numériser votre œuvre à une résolution DPI élevée. Essayez de ne pas modifier le DPI dans le logiciel d'édition, sinon l'image pourrait subir une certaine distorsion. 
  • Parfois, des logiciels tiers peuvent fournir de meilleurs effets que ceux fournis par le scanner. Peut-être que les fabricants de scanners possèdent des compétences moins particulières en matière de développement de logiciels.
  • Sortez le fichier numérique dans un format approprié. Un TIF, ou TIFF, est une forme de fichier sans perte qui s'adapte aux numérisations pour l'édition et l'impression. Il a des tailles plus grandes que JPEG et PGN pour le stockage de certaines informations détaillées, telles que les calques et la transparence. De plus, il est compatible avec la plupart des logiciels ou plateformes d’édition et s’avère moins compressé après une nouvelle sauvegarde. Vous pouvez sortir vos images au format JPG ou PNG lorsque vous ne les imprimez pas plus tard (leur prise en charge de la transparence et du CMJN laisse beaucoup à désirer). Cependant, ils perdent de la qualité à chaque fois que vous les enregistrez.
  • Vous feriez mieux d'éditer et de modifier votre peinture sur le logiciel d'édition plutôt que sur le logiciel de numérisation. 

Les meilleurs scanners pour numériser des œuvres d’art à la maison

Un scanner de qualité pour un scan est ce que le café du matin est pour votre matin. Vous pouvez le préparer sans café rafraîchissant, mais la somnolence envahit ensuite votre corps de manière excessive. De plus, même si une machine de bureau bon marché combinée à la numérisation et à l'impression semble être une option tentante, elle est vraiment déconseillée en raison de son manque de propriétés professionnelles. Cela peut conduire à une impression pixellisée ou floue de la numérisation. Vous ne savez pas comment sélectionner le meilleur scanner ? Commencez par les aspects suivants.

  • Scanners CIS ou CCD

Ces 2 types de scanners sont équipés d'éléments photosensibles différents. Les scanners CCD peuvent conserver l'effet de certains pigments et papiers texturés, tels que les peintures 3D, les peintures acryliques, les aquarelles et les arts textiles. Cela étant, les machines CCD capturent plus précisément les teintes de votre travail. Cependant, si votre œuvre est complètement plate, le scanner CIS peut répondre à tous vos besoins à un prix économique (surtout pour les dessinateurs). 

  • Gamme de DPI

En réalité, le scanner ne peut pas vous permettre de numériser jusqu'à son DPI maximum indiqué. On considère qu’un scanner d’œuvres d’art numériques doit prendre des numérisations jusqu’à au moins 300 DPI. Cependant, pour certains artistes, la résolution de l’image est plus importante et 300 DPI est loin d’être suffisant. Par exemple, ils peuvent numériser leurs œuvres au format A4 puis les reproduire sur d’immenses affiches. Et pour d’autres, la haute résolution d’image ne fait pas de mal. Choisissez donc un scanner capable de numériser à un DPI élevé. En particulier, ceux qui reproduisent ou recréent leurs œuvres en grand format devraient en sélectionner une parmi au moins 1200 XNUMX. 

  • La plus grande taille de la zone de numérisation

Vous devez vérifier la taille de la zone que le scanner peut numériser et voir si elle correspond à vos besoins en fichiers numériques et peut donner à votre œuvre une analyse complète.

  • Mode professionnel

Dans certains cas, le scanner ne sélectionne pas correctement les couleurs claires en mode par défaut. Ainsi, vous feriez mieux de choisir un scanner avec un mode professionnel. Ce n’est peut-être pas pratique pour les débutants, mais cela laisse une certaine flexibilité pour votre utilisation future.

Dans l’ensemble, le scanner de haut calibre qui vous convient le mieux doit disposer d’un élément photosensible approprié, d’une valeur DPI élevée, d’une zone de numérisation appropriée et d’un mode professionnel. Abandonnez les machines adaptées au travail de bureau et procurez-vous-en une qui numérise vos œuvres d'art aussi fidèlement que possible.  

Une instruction étape par étape sur la numérisation d’œuvres d’art

Étape 1 : Préparez le scanner.

  • Nettoyez votre scanner avec un chiffon humide et du papier absorbant et assurez-vous qu'il n'y a pas de saleté sur l'objectif.
  • Connectez-le au logiciel.

Étape 2 : Préparez le logiciel.

  • Ajustez certains paramètres en fonction de votre travail et du résultat attendu, notamment « Mode de numérisation », « Type », etc. Ces valeurs peuvent être nommées différemment selon les installations. Lisez attentivement le manuel d’instructions et communiquez avec le service après-vente si nécessaire.
  • Définissez la qualité de numérisation la plus élevée que vos installations peuvent atteindre si vous n'êtes pas sûr de l'utilisation des numérisations (vous ne pouvez pas éviter la perte de qualité plus tard, donc plus elle est élevée, mieux c'est). Sinon, définissez simplement la valeur appropriée, par exemple 75 DPI pour l'écran uniquement et au moins 300 DPI pour l'impression et les loisirs ultérieurs.

  • Choisissez le format de fichier approprié.

Étape 3 : placez votre illustration et prévisualisez les effets.

Posez votre œuvre à plat sur le panneau et vérifiez si elle est docile sur le verre et ne flotte pas. Alignez la zone d'impression réelle avec les bords du scanner en parallèle. Ensuite, cliquez sur « Aperçu » sur le logiciel et vérifiez la taille, la teinte et la résolution de l'image. Si cela ne répond pas à vos besoins, effectuez des ajustements supplémentaires. Répétez ce processus jusqu'à ce que vous obteniez ce que vous voulez.

Astuce : soyez prudent lorsque vous utilisez les outils de la palette situés au-dessus du clic « Aperçu ». Pour les vétérans, réglez vos voiles à votre aise. Mais pour les novices, changer les couleurs/luminosité dans PS est plus simple et plus efficace pour vous.

Étape 4 : Faites le scan et vérifiez le résultat.

Étape 5 : Enregistrez le fichier. Vérifiez à nouveau l'extension, surtout si vous avez des modifications supplémentaires. 

Comment numériser une grande œuvre d’art ?

La plupart des scanners à plat domestiques ont un panneau de numérisation légèrement plus grand que les papiers A4. Que diriez-vous d’une grande œuvre d’art ? Ne vous inquiétez pas, vous pouvez sauver le vol du bureau de numérisation en numérisant des pièces divisées, puis en les cousant ensemble. Voici une astuce, vous devez disposer chaque pièce en chevauchant un peu celle des voisins. De cette façon, vous pouvez les aligner parfaitement dans le logiciel de montage. Pour assembler l’image complète, vous pouvez en essayer plusieurs et comparer les effets. Presque tous les logiciels d’édition, même le MS Paint de base, ont de facto cette fonction. Prenez PS par exemple, vous pouvez trouver l'outil de fusion de photos via « Fichier » > « Automatiser », puis décocher « mélanger » pour obtenir une sensation naturelle, puis effectuer une « navigation » pour sélectionner toutes les pièces. Après avoir effectué quelques ajustements nécessaires, choisissez « Aplatir l'image » pour coller les pièces ensemble. 

Comment modifier votre œuvre ?

Puisque nous avons évoqué plus haut quelques travaux d’édition, vous en avez peut-être senti l’importance. Jouer avec un logiciel d'édition pour obtenir l'effet exact souhaité prend du temps et est intrigant, mais fastidieux. Voici un processus universel d’édition de scanners d’œuvres d’art. J'espère que vous pourrez en tirer des références.

  • Étape 1 : Ouvrez votre scan dans le logiciel.
  • Étape 2 : Recadrer l'image. Vous pouvez modifier la taille ou supprimer les zones indésirables à cette étape.
  • Étape 3 : Ajouter des calques. Vous feriez mieux de faire tous vos ajustements sur les calques ajoutés afin de pouvoir les faire tout en voyant s'ils s'adaptent et que votre numérisation d'origine reste inchangée.

  • Étape 4 : Ajuster la luminosité. Si vous souhaitez modifier la luminosité de toutes les images, accédez à la barre de menu et recherchez Image > Réglages > Luminosité/Contraste. Déplacez les curseurs de ces 2 valeurs pour obtenir l'effet souhaité. Notez également qu’il ne faut pas trop augmenter le contraste, sinon l’image sera sombre. Si vous souhaitez modifier uniquement une partie de l'image, utilisez l'outil Courbe. En outre, vous pouvez utiliser l'outil statisme dans les « rehauts » pour modifier la partie insatisfaite sans affecter les autres teintes profondes.
  • Étape 5 : Supprimez la tonalité de couleur indésirable. Parfois, votre numérisation peut être légèrement jaunâtre ou bleuâtre en raison d'un éclairage inapproprié. Vous pouvez débarrasser l'image de la teinte indésirable grâce au réglage Teinte/Saturation. Ajoutez un calque spécial pour ce travail et effectuez des ajustements jusqu'à ce que votre œuvre retrouve la teinte souhaitée.
  • Étape 6 : Enregistrer l'image. Enregistrez-le au format TIFF pour l'imprimer ou le récréer davantage. Cependant, si l'image est destinée uniquement à Instagram ou Pinterest, cliquez plutôt sur « Fichier » > « Exporter ». Dans cette zone, vous pouvez à nouveau ajuster la taille de l'image mais vous n'avez pas besoin de modifier le DPI, car cela modifie automatiquement la valeur au paramètre par défaut adapté à la diffusion sur Internet.

Que peut faire Sinosilk pour vous ?

Envisagez-vous de recréer vos œuvres d’art ou de travailler avec des marques ? Vous êtes confus par ces paramètres et spécifications ? Vous êtes intimidé par les tarifs élevés d'une imprimerie professionnelle ? Venez chez Sinosilk !

Sinosilk collabore depuis de nombreuses années avec des milliers d’artistes de grande renommée. Nous sommes experts dans la fourniture des meilleures matières premières pour l'art textile, telles que 100% soie, mélanges de soie, coton, modal, laine, viscose, tencel.  Nous fournissons tous des services supplémentaires à ceux qui souhaitent personnaliser des tissus et des produits avec leur propre design et leurs propres motifs. Si vous travaillez avec nous, il vous suffit de proposer une photographie ou une numérisation intacte, sans éblouissement ni ombre sombre, nous pouvons vous aider à recréer et reproduire votre œuvre d'art. Nous disposons de techniciens professionnels qui peuvent vous aider à réduire les influences extérieures de l'éclairage et du flou, ainsi que de concepteurs qualifiés qui vous assistent dans le post-travail fastidieux du montage PS. 

FAQ

Qu’est-ce que le DPI dans l’impression ?

DPI signifie « points par pouce », indiquant que chaque centimètre de l'image imprimée contient le nombre de gouttelettes d'encre. Il mesure la clarté et l'intégrité d'une image (dans quelle mesure elle contient des détails de la version originale). Plus le DPI est élevé, meilleure est la résolution de l’image finale. Généralement, 300 DPI est reconnu comme la référence pour imprimer une image claire et de haute qualité.

Comment changer le PPI dans Photoshop ?

PPI est l'abréviation de « pixels par pouce ». Il fait référence au nombre de pixels qui composent chaque centimètre carré de l'image. En outre, il est utilisé pour mesurer la résolution de l’image sur l’écran. Pour modifier le PPI, ouvrez votre image dans Photoshop, puis accédez à Image > Taille de l'image. Deuxièmement, assurez-vous que l’option « Rééchantillonner » n’est pas sélectionnée. Enfin, modifiez la valeur de « résolution » et cliquez sur OK.

Comment numériser des peintures ?

Tout d’abord, déterminez les installations dont vous avez besoin en fonction de la peinture et des effets attendus. Quelle est la taille de votre tableau ? Doit-il être scanné par morceaux ? Est-ce en couleurs ou en noir et blanc ? Y a-t-il des textures ou des effets qui ressortent légèrement de l'aplat que vous souhaitez réserver (peintures 3D ou papiers texturés) ? Si vous obtenez tout ce que vous souhaitez, numérisez votre tableau en suivant les instructions ci-dessus. Faites attention, les peintures montrent généralement une texture délicate, de la lumière et des ombres, un sens des couches et d'autres effets visuels. Faites de votre mieux pour ne pas omettre une fonctionnalité dans votre numérisation. 

Comment numériser des œuvres d’art avec un téléphone ?

En fait, il est difficile d’obtenir une numérisation d’œuvres d’art de qualité avec un téléphone. Mais il y a certains points que vous pouvez prendre en compte. Tout d’abord, trouvez une application mobile professionnelle pour numériser. Vous pouvez d’abord essayer ceux équipés d’outils d’édition. Deuxièmement, activez la « Grille » si votre téléphone l'a fait. Il peut être défini dans l'application « Paramètres ». Grâce à ce mode, vous pouvez corriger les angles lors de la numérisation et recadrer facilement le scanner lors de l'édition. Troisièmement, numérisez dans un endroit bénéficiant d’une bonne lumière naturelle (l’éclairage artificiel est inférieur à la lumière naturelle), mais ne surexposez pas l’œuvre d’art. Enfin, faites fonctionner votre téléphone parallèlement à l’œuvre d’art. Avec tous ces éléments, vous ne pourrez jamais manquer d’obtenir une analyse de qualité moyenne.

Où numériser de grandes œuvres d’art ?

Vous pouvez vous tourner vers un bureau de numérisation ou une imprimerie doté d’équipements professionnels. Et il est plus facile de les trouver dans les environs d’une école des beaux-arts.

Existe-t-il des alternatives à Photoshop ?

Bien sûr. Vous pouvez trouver d'innombrables alternatives à Photoshop, telles que Affinity Photo, GIMP, Capture One, ACDSee Photo Studio Ultimate, Pixlr X, Luminar Neo, etc. Cependant, les gens ont diverses raisons de trouver une alternative. Quelqu'un en a assez du téléchargement tandis que d'autres peuvent considérer les frais liés au logiciel comme un gaspillage. Vous pouvez d’abord déterminer pourquoi vous avez besoin d’une alternative, quels effets d’édition vous souhaitez et comment la modifier pour atteindre votre prospect. Vérifiez ensuite les fonctions de chaque alternative et sélectionnez celle qui vous convient le mieux. Voici une comparaison de quelques logiciels chauds pour votre référence.

GratuitéPas de téléchargementFonctionne sous Windows et MacFacile à manierFonctions professionnelles
GIMP
Affinité Photo
PicMonkey
pixel X
Néo LuminaireOutil d'IA sans subdivision des fonctions
Adobe Photoshop Elements

RVB ou CMJN ? RVB ou CMJN pour l'impression ?

Ces 2 modes de couleurs sont appliqués dans différentes zones, RVB à l'écran et CMJN à l'impression. Pour les artistes, un autre point important est que le RVB offre une gamme de couleurs plus large.

Conclusion

J'espère que cet article vous offrira un aperçu de la numérisation et de la numérisation des œuvres d'art, dissipant ainsi certains mythes. Pour ce travail significatif et rentable, vous devez vous doter d’installations adaptées et connaître les paramètres impactant le résultat. Après cela, la compétence vient avec la pratique et vous pourrez bientôt en devenir un adepte. Si vous aspirez à l'art textile ou souhaitez recréer votre art sur textile, venez avec nous et nous pouvons être votre partenaire de confiance ! 

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